Sự kiện Sony Cinema Experience, do Sony Singapore tổ chức phối hợp cùng So Drama! Entertainment, Nanlite và Zeiss, đã giới thiệu những cập nhật mới nhất cho dòng Sony Cinema Line gồm VENICE Extension System Mini và OCELLUS, đồng thời đặt trọng tâm vào các cuộc đối thoại sáng tạo đầy ý nghĩa.
Điều phối những cuộc đối thoại đó là Đạo diễn Hình ảnh Liam Brennan.
Liam Brennan, nhà quay phim từng hai lần giành giải ACS Gold Tripod, hiện làm việc tại Sydney, Úc, đã xây dựng sự nghiệp trải dài từ quảng cáo, phim tài liệu đến điện ảnh tự sự. Sự hiện diện của anh đã góp phần làm nên không khí của sự kiện: sâu sắc, thực tế và tận tâm với nghề.
Cân Bằng Là Trên Hết
Brennan chia sẻ một triết lý nhận được nhiều sự đồng thuận trong toàn bộ khán phòng.
“Cân bằng luôn là yếu tố then chốt trong mọi dự án. Công nghệ, khả năng kể chuyện và sự phối hợp đều quan trọng như nhau trong công việc của chúng tôi với tư cách là nhà quay phim. Không có câu chuyện thì sẽ không có buổi quay, nhưng thiếu công nghệ và sự phối hợp, câu chuyện đó có thể sẽ không bao giờ được kể.”
Đây là lời nhắc nhở rằng dù công cụ có tiên tiến đến đâu, chúng cũng tồn tại để phục vụ mục đích kể chuyện. Trong suốt buổi chia sẻ, Brennan đã minh họa rõ ràng cách sự cân bằng này được áp dụng trong các bối cảnh sản xuất thực tế.
Tính Cơ Động Không Đánh Đổi Chất Lượng
Chia sẻ kinh nghiệm từ dự án gần đây “Changi – Taste of Asia”, được quay tại bốn quốc gia Đông Nam Á chỉ trong 12 ngày, Brennan nói thẳng về những thách thức khi làm việc với ê-kíp tinh gọn.
Sony BURANO trở thành giải pháp của anh. Đủ nhỏ gọn để mang lên máy bay. Hỗ trợ ghi X-OCN LT để linh hoạt trong khâu hậu kỳ màu sắc. Autofocus đáng tin cậy khi làm việc không có focus puller. Auto ND giúp điều chỉnh phơi sáng nhanh chóng trong điều kiện ánh sáng khắc nghiệt. Dual Base ISO cho các môi trường thiếu sáng.
Hiệu quả là điều bắt buộc, nhưng chất lượng hình ảnh không bao giờ được bỏ qua.
Với Brennan, chiếc máy quay lý tưởng là chiếc máy quay không thu hút sự chú ý vào chính nó, mà cho phép anh toàn tâm toàn ý với câu chuyện.
Xem series “Changi – Taste of Asia” tại đây:
Linh Hoạt Trong Thiết Kế Gọn Nhẹ: VENICE Extension System Mini, OCELLUS và BURANO
Trước đó trong buổi chia sẻ, Sony Cinema Line và chuyên gia Virtual Production Oishi Takashi đã giới thiệu VENICE Extension System Mini — hệ thống mở rộng máy quay siêu nhỏ gọn nhưng vẫn giữ trọn chất lượng hình ảnh của VENICE 2.
Ông đã chỉ ra rõ những khác biệt chính giữa phiên bản Mini và VENICE Extension System 2. Phiên bản Mini được trang bị cảm biến 8.6K full‑frame CMOS và có kích thước nhỏ hơn khoảng 70% (không bao gồm bộ cáp). Thiết kế gọn nhẹ này cho phép nhà làm phim đặt máy quay ở những không gian cực kỳ chật hẹp hoặc trên các rig nhẹ, nơi mà các setup truyền thống không thể thực hiện, đồng thời vẫn duy trì chất lượng hình ảnh điện ảnh trứ danh của VENICE 2.
Ông cũng giới thiệu OCELLUS, hệ thống theo dõi máy quay linh hoạt, tích hợp metadata của ống kính và máy quay mà không cần sử dụng IR marker hay camera cố định.
Trong phần minh họa, hệ thống cho thấy khả năng mapping và ghi nhận vị trí theo thời gian thực một cách dễ dàng. Khi các tính năng dần được hé lộ, nhiều người tham dự tỏ ra kinh ngạc trước sự dễ dàng mà OCELLUS mang lại trong việc đơn giản hóa quy trình virtual production. Brennan đã tổng kết khoảnh khắc đó bằng lời nhận xét: “Tôi chỉ muốn nhấn mạnh lại — đây thực sự là một bước đột phá.”
Tại sự kiện, Brennan cũng nhìn lại các dự án trong sự nghiệp của mình, bao gồm những buổi quay quảng bá thể thao nhịp độ cao trong thời gian gấp rút. Khi khả năng tiếp cận vận động viên bị hạn chế, anh mô tả cách VENICE 2 cho phép quá trình quay diễn ra nhanh chóng và hiệu quả, trong khi VENICE Extension System 2 mang lại sự linh hoạt để ứng biến tại chỗ, dù đeo sau lưng hay gắn trên tripod. Thiết kế nhỏ gọn giúp anh làm việc thoải mái trong những ngày quay kéo dài.
Anh tiếp tục hướng dẫn khán giả qua cấu hình rig tùy chỉnh và setup tiêu chuẩn thường dùng, cho thấy thân máy nhỏ hơn vẫn hỗ trợ phong cách quay quen thuộc, nhưng mang lại sự tự do và cơ động cao hơn.
Phần minh họa trực tiếp của VENICE Extension System Mini là một trong những điểm nhấn của sự kiện, cho thấy rõ lợi ích cốt lõi và chất lượng hình ảnh trong các tình huống thực tế.
Khi các vận động viên parkour di chuyển linh hoạt trong không gian, Brennan theo sát chuyển động của họ một cách mượt mà. Thiết kế siêu gọn của VENICE Extension System Mini cho phép tiếp cận gần và linh hoạt, không bị giới hạn như các hệ thống máy quay điện ảnh cồng kềnh.
Brennan cũng trình diễn cách rig BURANO theo phong cách run‑and‑gun tối giản, cách setup được xây dựng cho chuyển động, tốc độ và khả năng phản xạ tức thì. Người tham dự còn có cơ hội trực tiếp trải nghiệm BURANO trong phiên touch‑and‑try, trải nghiệm việc quay cảnh parkour bằng chiếc máy quay điện ảnh nhỏ gọn này.
Brennan nhấn mạnh: “Khoảnh khắc đáng nhớ nhất là khi tôi trao Venice Extension System Mini cho khán giả và thấy rằng những người có thể chưa từng sử dụng các máy quay lớn hơn Alpha 7 vẫn có thể dễ dàng thao tác, thử nghiệm và vận hành Mini. Mọi người cảm thấy được giải phóng bởi một bộ máy handheld nhỏ gọn, thay vì bị giới hạn bởi các máy quay điện ảnh cỡ lớn.”
Thông điệp được chỉ ra rất rõ ràng: công nghệ nên trao quyền, không phải gây áp lực.
Người Nghệ Sĩ Và Kỹ Thuật Viên
Khi nói về thế hệ nhà quay phim trẻ đang đối mặt với tốc độ phát triển công nghệ ngày càng nhanh, Brennan đưa ra góc nhìn được đúc kết từ kinh nghiệm của chính mình.
“Công nghệ đang thay đổi nhanh hơn bao giờ hết, vì vậy với tư cách là nhà quay phim, nhiệm vụ của chúng ta là nắm bắt những thay đổi đó — bởi chúng mở ra những cách mới để hiện thực hóa tầm nhìn của đạo diễn. Theo tôi, một nhà quay phim là sự kết hợp giữa nghệ sĩ và kỹ thuật viên. Công nghệ tốt nhất nên giúp chúng ta kết nối với bản thân như một nghệ sĩ dễ dàng hơn, chứ không làm quá trình đó trở nên nặng nề.”
Một Cộng Đồng Luôn Vận Động
Không chỉ là một buổi trình diễn, sự kiện này còn trở thành không gian giao lưu tương tác. Người tham dự trực tiếp thử nghiệm máy quay, thảo luận về cách dựng rig và giao lưu trực tiếp với phương pháp làm việc của Brennan. Các câu hỏi được đặt ra liên tục, từ cách setup đến cách đưa ra những quyết định sáng tạo dưới áp lực.
Brennan chia sẻ một suy ngẫm khá lắngđọng:
“Chủ nghĩa hoàn hảo là kẻ thù của thành tựu. Hãy nhớ rằng thất bại cũng chả sao cả. Hãy táo bạo, thử nghiệm, buông bỏ cái tôi và dấn thân hết mình.”
Với tinh thần đó, Sony Cinema Experience không đơn thuần là một buổi giới thiệu sản phẩm, mà còn là lời mời khám phá, hợp tác và tự tin mở rộng giới hạn sáng tạo.
Thông qua những sáng kiến như thế này, Sony tiếp tục xây dựng các không gian ý nghĩa cho việc chia sẻ kiến thức và trải nghiệm thực tế, khẳng định cam kết trao quyền cho các nhà làm phim bằng những công cụ không chỉ để ghi lại hình ảnh, mà còn để mở rộng khả năng sáng tạo.
